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6月18日修改

一、AI个人相片策展（乐高拼图）网站——大艺术家

延展快门之后的影像生命周期

背景：

大艺术家是2026年5月份，HuiYing和队友参加一场黑客松的作品，我们给它命名为“大艺术家”。​

每个人都会拍相片，但是拍完的相片，很多时候都会尘封在相册里。​

我们拍下了越来越多照片，却只有再偶尔再打开这种照片时，才记得背后的故事。我们不知道该如何去分享，如何去传递照片背后的情感，如何延续这张照片的生命。因此，我们构思了大艺术家这个产品。​

一、概念起源

在影像产能过剩的时代，相片正以每天数以亿计的速度被湮没于手机相册。​

传统的影像工具，大多在追求「快门按下前」的技术极限；而《大艺术家》关注的，是「快门按下后」的影像生命周期。​

我们致力于将转瞬即逝的数字像素，重构为具有持久情感价值的物理媒介。​

二、痛点剖析

1.
表达阻碍：朋友圈羞耻症限制了普通人表达自我的意愿，照片因“不够好”而不敢分享。​

2.
整理疲惫：多角度连拍带来的选择困难，使原本珍贵的情感瞬间被大量废片湮没。​

3.
媒介冰冷：屏幕内的二维像素无法提供物理世界的真实触感，影像正在沦为无感的数字垃圾。​

三、系统机制设计

《大艺术家》通过四个极简的节点设计，重塑了人与日常影像的连接​

画板

1.
「叙事流重构」：看见 ➔ 命名 ➔ 保存 ➔ 讲述。我们用策展人思维重组了相片整理链路。将分类动作仪式化，让日常碎片的整理，变成一次自省的个人微型展览。​

2.
「语义化文本策展」：AI 语义模型不作冰冷的标签分类，而是根据画面的光影、色彩与氛围，自动生成富有人文张力的艺术策展文案，降低用户的表达摩擦力。​

3.
「美学筛选」：AI 美学模型从海量连拍中识别出最佳的一张，并给出构图层面的大师级专业点评，辅助用户快速“在废片中淘金”。​

4.
「物理媒介化」：将线上虚拟展，一键转化为实体乐高像素拼图的拼装图纸与定制颗粒包。​
◦
设计意图：将数字像素重构为物理实体。让记忆在真实的生活空间里可被拼装、被触摸、被注视，赋予影像更长的生命力。​

四、结语

用 AIGC 的技术，关照人本主义的情感。

记录日常的人，本就是生活的设计师。

五、作品演示

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